Lizz Beth, asistente de dirección de Cuando te mueras del todo, dialogó con RADIO REALPOLITIK FM (www.realpolitik.fm) sobre la llegada de la obra a La Plata. La función será mañana a las 20.30 en el Teatro La Lechuza, en una propuesta de humor negro escrita por el dramaturgo platense Daniel Dalmaroni.

"La dirección está a cargo de Jazmín Ramos, que también es una de las actrices que está en la obra. Es un poco mi trabajo, sobre todo principalmente lo que ocurre en Cazadores del Arte Perdido, que es la compañía de teatro en la que estamos, que el trabajo del asistente y del director siempre es muy bueno y muy cercano", explicó Beth.

La asistente de dirección destacó que su tarea funciona como un nexo entre los distintos integrantes del espectáculo y permite garantizar que cada función se desarrolle de acuerdo con lo previsto. "Es como un puente entre los actores, entre todo lo que es la puesta en escena. Entonces, yo siempre estoy ahí, tanto para los actores en cuanto a sus necesidades y también asistir a la dirección, que en este caso es a Jazmín, y lograr que en cada función todo ocurra como debe de ocurrir", señaló.

Respecto de la elección de Cuando te mueras del todo, Beth explicó que la compañía atraviesa una etapa de renovación luego de una extensa trayectoria vinculada al teatro clásico. "En este último tiempo, en este último periodo, lo que se buscó fue darle como un toque más de frescura a la compañía y traer obras diferentes. En este caso, con la visión de Jazmín de elegir particularmente esta obra de Dalmaroni, que es una comedia negra", sostuvo.

Beth remarcó que la propuesta no busca solamente generar risas, sino también provocar una mirada diferente sobre situaciones que pueden resultar incómodas o dramáticas. "¿Qué pasa con la comedia negra? No es el humor clásico, justamente trata del humor negro y te invita a analizar y ver la sociedad desde otra mirada", afirmó.

"En este caso particular, no es así. ¿Por qué? Porque al ser una comedia negra tiene situaciones que quizás podrían ser dramáticas o no sé o oscuras, por decirlo de alguna manera, que también rozan un poco de lo absurdo, y un humor medio raro, pero en vez de llevarlo para el drama, se lo lleva para este otro lado", agregó.

En esa línea, consideró que uno de los principales atractivos de la obra está en llevar al público hacia un humor inesperado y, en algunos casos, políticamente incorrecto. "Quizás uno por ahí se encuentra viendo la obra y riéndose de una situación que dice, 'Ay, ¿por qué me estoy riendo de esto?'. Pero la obra te invita a colocarte en ese lugar y también de reírte de muchas cosas que quizás son políticamente incorrectas", expresó.

La obra ya fue estrenada en Buenos Aires y se presenta en el Teatro El Bululú, ubicado en la zona de Congreso, donde la compañía realiza funciones periódicamente. Según Beth, la recepción del público fue positiva pese a tratarse de una propuesta diferente a los clásicos que caracterizaron al grupo.

"En la vida cotidiana ya vivimos tantas situaciones complicadas, tanta angustia. Entonces sacarle un poco ese peso a esas situaciones que quizás todos vivimos o nos vemos reflejados desde algún lugar", manifestó.

Y añadió: "Sacarle ese peso y permitirnos reírnos y relajarnos y sorprendernos también, de esta situación. Creo que la sociedad en general necesita un poco de esto y qué nada mejor que desde el arte y desde el teatro poder brindarle eso al público".

Una historia atravesada por la muerte, los vínculos y lo absurdo

Al describir el argumento, Beth explicó que la obra parte de una situación vinculada con la muerte para desarrollar una serie de acontecimientos inesperados. "Cuando te mueras del todo tiene esto de que uno piensa que cuando llega la muerte uno lo relaciona automáticamente con que es el momento final de algo. Cuando la muerte irrumpe uno piensa, 'Okay, se terminó todo'. Pero en este caso, en esta obra particular, ese supuesto final se transforma justamente en algo completamente inesperado y es el punto de partida a un montón de otras situaciones", relató.

La asistente de dirección señaló que la historia aborda conflictos familiares, vínculos y situaciones incómodas a través de personajes con personalidades muy marcadas. "Nos encontramos con una comedia que tiene mucho ritmo. Todos los personajes son muy desopilantes y tienen cada uno una personalidad muy marcada y te llevan a lugares muy interesantes y a lugares de decir, 'Me río porque lo comprendo, al mismo tiempo me molesta, pero lo disfruto'", describió.

La llegada a La Plata tiene además un componente especial: Dalmaroni es oriundo de la ciudad y, según contó Beth, existe la posibilidad de que asista a la función del sábado. "Nos parece que era algo muy lindo para regalarle y obsequiarle no solamente a toda la gente de La Plata, sino también a Dalmaroni y llevar una obra que él escribió", explicó.

Para Beth, uno de los principales objetivos del espectáculo es que el público no se limite a recibir una historia, sino que salga del teatro con algo para pensar. "Siempre es importante darle el lugar a que ocupe ciertos puntos en uno. Cuando uno va a ver una obra de teatro, siempre está bueno que te quede algo, que uno siga reflexionando, que te lleve a lugares que quizás uno no lo espera y estar dispuesto, ¿no? Estar abierto a nuevas experiencias", sostuvo.

"Más allá de saber que se van a reír es saber que también pueden que estén dispuestos a dejarse sorprender. Y eso creo que es lo más hermoso que tiene el arte en general y sobre todo el teatro", concluyó. (www.REALPOLITIK.com.ar)