Santiago Sastre, actor de Sweeney Todd, dialogó con RADIO REALPOLITIK FM (www.realpolitik.fm) sobre el desafío de formar parte del clásico musical de Broadway, su recorrido artístico y el particular trabajo que implica interpretar una obra de gran exigencia vocal y actoral.

Sastre tiene 21 años y es oriundo de Mar del Plata. Según contó, comenzó a estudiar teatro musical desde muy pequeño y esa formación lo llevó a trasladarse a Buenos Aires durante su adolescencia. “Yo a los 8 años arranqué a estudiar teatro musical como forma de desligarme un poco de la vida, como un hobby, y empecé a entrenar, empecé a estudiar”, recordó.

El actor explicó que tuvo la posibilidad de ingresar becado a una escuela especializada, experiencia que marcó un punto de inflexión en su carrera. “Di con la escuela de Ricky Pashkus y Fer Dente, llamada Argentina, donde por suerte me becaron y me vine acá a Buenos Aires a vivir solo a los 17 años”, relató.

La obra, originalmente prevista para estrenarse un año antes, finalmente llegó a escena tras un intenso período de preparación. Sastre detalló que el elenco comenzó a trabajar con el material en junio y atravesó aproximadamente un mes y medio de ensayos intermitentes. Para el joven actor, uno de los mayores desafíos estuvo en la complejidad musical.

“Algo que tiene de hermoso esta obra, esta composición de Stephen Sondheim, que es el compositor, es que es justamente eso. Yo creo que ahí la complejidad radica la belleza de la partitura”, sostuvo Sastre al referirse a las dificultades que presenta el musical.

En ese sentido, destacó especialmente el nivel de exigencia vocal de la puesta. “Es una de las aperturas más complejas que me ha tocado. Si bien no he agarrado quizá tantas, pero es una de las obras más complejas que existen”, afirmó, al tiempo que remarcó el trabajo colectivo realizado para poder llevar adelante la propuesta.

Además de Sweeney Todd, Sastre forma parte del elenco de Anastasia, el Musical, protagonizado por Minerva Casero, Picho Straneo y un gran elenco. A su vez, adelantó que participará de Lápiz No Se Borra, una propuesta vinculada a La Noche de los Lápices que fue declarada de interés cultural.

La multiplicidad de trabajos representa también un desafío para el actor, particularmente cuando debe pasar de una obra a otra en una misma jornada. “Fue un año de mucho aprendizaje. Fue un año donde me vi sobrellevado por grandes obras y grandes propuestas, pero que pude, gracias a Dios, poder trabajarlas todas de manera profunda y aprendiendo”, explicó.

Sastre contó que los fines de semana llega incluso a realizar ambas funciones con apenas una hora u hora y media de diferencia. “Los sábados y domingos tengo Anastasia, salgo de Anastasia y voy a Sweeney Todd”, señaló, y explicó que el cambio no implica solamente memorizar textos, sino modificar corporal y emocionalmente el registro para cada personaje.

Un personaje que narra la historia

En Sweeney Todd, Sastre interpreta a uno de los narradores, integrante del ensamble. “Mi personaje es uno de los narradores de la historia”, explicó, y detalló que estos personajes cumplen una función particular dentro de la estructura de la obra.

“Somos los narradores de la historia. Nosotros somos casi como un estilo medio shakesperiano, donde cuentan qué es lo que está sucediendo, qué es lo que va a suceder”, describió el actor. De esta manera, el ensamble acompaña el desarrollo de la trama y funciona como una suerte de hilo conductor.

Uno de los aspectos que más destacó Sastre de la propuesta es la construcción de Sweeney Todd como un protagonista atravesado por circunstancias que permiten cuestionar su condición de villano. “Sweeney Todd es muy humano”, resumió el actor, quien consideró que la obra pone al espectador frente a dilemas sobre los límites de la conducta humana.

Para Sastre, justamente allí aparece una de las mayores riquezas de la historia: “Es una obra muy humana. Es una obra donde es algo que decimos mucho. Sweeney Todd es muy humano”. En ese sentido, sostuvo que el personaje no puede analizarse simplemente desde la categoría de “bueno” o “malo”, sino a partir de las circunstancias que lo llevaron a convertirse en quien es.

El actor señaló que esa dualidad genera un vínculo particular con el público, porque obliga a preguntarse de qué lado ubicarse frente a lo que sucede. “Esa es la hermosa dualidad del personaje”, expresó, al referirse a un protagonista que no aparece construido como un villano convencional.

Finalmente, Sastre invitó al público a acercarse al Teatro Santa María para conocer la propuesta. Sweeney Todd se presenta los sábados a las 20:30 y los domingos a las 19:30 en el Teatro Santa María, ubicado en Córdoba y Montevideo. Las entradas pueden adquirirse directamente en el teatro. “Nos pone muy contentos poder llamar a la gente a este tipo de espectáculos y que sigan viendo teatro musical, que es lo que nos apasiona hacer”, concluyó. (www.REALPOLITIK.com.ar)